高山辰雄を
高価買取いたします

高山辰雄は1912年、大分県に生まれました。幼少より同郷の田能村竹田の墨絵に親しみます。1931年、東京美術学校（現・東京藝術大学）に入学。日本画を学び、学生時代から仏教的な精神性や人間存在への深い眼差しを抱き、写実的な描写とともに独自の画境を模索していきました。在学中から松岡映丘に師事し、34年には、第15回帝展に学生ながら「湯泉」が初入選。美校の卒業制作「砂丘」は、砂の上に座るセーラー服姿の若い女性を俯瞰的に描いた洋画風の作品で、後の高山の作風からはかけ離れています。

高山は戦後まもない1946年頃、山本丘人よりゴーギャンの伝記を勧められて読み、その生き方に大きな感銘を受けます。以後彼の作品にはゴーギャンのような鮮やかな色面構成がみられるようになりました。同年、第2回日展で裸婦ふたりを描いた「浴室」が特選を受賞。続いて49年、第5回展で「少女」が再び特選となり、徐々に画壇での地位を確かなものにしていきました。この頃から独自の幻想的な画風が定着していきます。

1950年代から70年代にかけて、高山辰雄は「人間の存在と精神性」をテーマに、人物画や宗教的モチーフを多く描きました。　代表作「行人」や「少女」などに見られるように、人物表現を通して「生きるとはなにか」「人間の本質とはなにか」と問いかけるような作品を展開します。その画面は淡い色彩と静謐な構成により、精神的深みを漂わせています。

1960年に「白翳」で日本芸術院賞、1964年に「穹」で芸術選奨文部大臣賞、1970年（昭和45年）には日本芸術大賞を受賞するなど、高山は徐々に日本画壇の中核として地位を固め、活躍するようになりました。

1972年、日本芸術院会員となり、75年から77年まで日展理事も務めた高山は、杉山寧、東山魁夷とともに“日展三山”として人気を集め、戦後の日本画を牽引する役割を果たしました。82年には文化勲章も受章します。晩年の高山の主題は、人物や心象的風景にとどまらず、風景・人物・静物といった森羅万象からなる「日月星辰」へと移っていきます。人物と自然が一体化したような境地に達し、光や空気そのものを描くかのような透明感を持ちました。

2007年に没するまで、戦後日本画壇の精神性を代表する画家として、強い影響を残しました。

高山辰雄の作品は、現在でも市場で高く評価される傾向にあります。特に以下の点が高額査定の目安となります。

・代表的モチーフ：人物像、心象風景は人気が高い。

・制作年代：1950-70年代の充実期の作品は市場価値が安定しており、高額取引が多い。

・署名・落款の有無：真筆を示す署名・印章が明確なものは、信頼性が高く高値が付きやすい。

総じて、高山辰雄の作品は「精神性を体現した人物や心象的風景」が最も評価されやすく、長期的にも市場価値が維持されると考えられます。